잊을 수 없는 패션: 시원한 짚신

2012년 봄과 여름의신발이 유행하다트렌드, 어떤 적합한 미디어와 패션 블로거도 청량하고 자연스러운 짚신을 버리지 않지만, 사실 이런 스타일리시한 신발은 최근 몇 년 동안 등장한 새로운 디자인이 아니다. 13세기에 이미 프랑스와 스페인 일대에서 등장했는데....

　짚신내력

프랑스, 스페인 여름 국민 스니커즈

영어로 espadrilles라는 이름의 짚신은 프랑스어에서 유래한 것으로 오크시탕어/카탈루냐어의 espart (짚신 밑창을 짜는 데 쓰이는 곳 중 아이티 지역 특유의 회록색 침초) 에서 유래했다.13세기 아라곤 국왕의 보병은 일괄적으로 짚신을 신었는데, 기록된 짚신 수공 생산은 14세기 프랑스 남부, 스페인 북부 빌리우스 산맥의 바스크 일대에서 처음 시작됐으며, 이 지역의 프랑스 도시 몰레옹이 가장 많이 팔렸다.당시의 짚신은 짚으로 엮은 가는 끈으로 바닥을 만들고 캔버스를 신발면으로 하여 신기에 편안하고 가볍고 통기성이 좋아 당지의 농민남녀들의 환영을 받았고 밭에 나가 경작할 때 모두 짚신 한켤레를 신었다.1880년부터 대량의 짚신을 광부들에게 팔아 남아메리카로 수출하였다.짚신은 신기에 적합할 뿐만 아니라 가격도 저렴하여 점차 빌리우스를 벗어나 프랑스와 스페인의 대도시에서 유행하기 시작했다.20세기 60년대에 패션 문화의 발전으로 인해 짚신은 일련의 패션 변혁을 겪었다. 당시 가장 유명한 파리 디자이너 이브 생로랑은 이때 굽이 달린 짚신을 주문 제작하여 센세이션을 일으켰고 짚신도 이때부터 패션계의 총아가 되었다.

비록 몇 세기의 발전 변화를 겪었고, 고급 패션 디자이너와 고가 브랜드도 끊임없이 새로운 것을 내놓았지만, 가장 전통적인 수공으로 만든 캔버스 밀짚 신발은 여전히 매우 인기가 있으며, 많은 역사가 유구한 수공 작업장은 여전히 건재하며, 밀짚 신발은 오늘날 흡사 프랑스와 스페인 양국의 여름 사람들의 발 한 켤레의 국민급 편화이다.

프랑스 보르도 지역의 초기 짚신제화공

처리, 밧줄 엮은 회색 바늘풀

디테일이 변하지 않는 신발"살아있는 화석"

전통적인 짚신은 평평한 캐주얼화로서 대부분 캔버스를 신발면으로 하고 에스빠냐의 회록침초의 끈을 신발밑창으로 하며 련결처에서 실을 봉합한다.비록 오늘날 신식의 디자인이 끊임없이 나타나지만, 일부 근본적인 특징은 수백 년 동안 여전히 완전하게 보존되어 있다.아마도 이것이 누군가가 짚신 신발을"살아있는 화석"신발이라고 부르는 이유일 것이다.

예술가처럼 유유자적하다.

짚신을 즐겨 신는 여성이라면 오드리 헵번과 그레이스 켈리가 대표적이다.그리고 이 여름 신발과 관련된 남성 이름은 헤밍웨이, 달리, 피카소 등 자신만의 스타일을 가진 대가급 소탈한 인물들이다.이 대가들은 모두 속박받지 않는 개성을 가지고 있기 때문인지 캐주얼하고 편안한 짚신으로 공통된 사랑을 받고 있으며, 그들을 우상으로 하는 한 세대 남자들로 하여금 짚신을 신고 그들처럼 자신을 소탈하게 한다.

올여름 짚신, TOMS, Prodiso, Hentsch Man은 여전히 전통적인 디자인을 유지하고 있으며 대부분 스페인에서 순수 수작업으로 제작되고 있으며 떠벌리기를 싫어하는 품위 있는 남자들에게는 구입할 만한 고전적인 선택이다.Dsquared2, CASTAЙER 등은 짚신의 밑창 특징을 사막화, 르푸슈즈 등 다른 스타일과 접목한 것도 올 여름 트렌드에 맞게 눈에 띈다.

사르다나 무용수는 전통 짚신을 전용 춤신으로 카탈루냐 문명의 고도로 농축된 것이다.

짚신의 사르다나 스텝

짚신의 발상지인 카탈루냐에서는 살다나 춤(La Sardane)이 가장 유행하는 춤이다.춤추는 사람은 손을 잡고 원을 이루며 짧은 스텝과 긴 스텝이 번갈아 진행된다.살다나 춤의 독특한 점은 형식뿐만 아니라 춤신도 있다.현지 전통문화를 대표하는 짚신을 살다나 무용 전용 무용화로 민족적 특색이 있다.댄서들은 발레화처럼 신나는 춤에 발의 짚신을 더 잘 고정시키기 위해 짚신을 묶을 수 있도록 스트랩을 달아 발목에 묶는다.